¿Y la artesanía?

Lo que se dijo sobre... TELAR PATAGÓN: Una guía para principiantes

2012-01-23T06:37:00.000-08:00

"Es una de las prácticas textiles más características del país, y la única que hoy se sigue practicando de principio a fin. Lo confirmaron las sociólogas Javiera Naranjo y Catalina Mekis tras entrevistar a 18 artesanos del telar patagón de Villa Cerro Castillo, Puerto Ibáñez, Coyhaique, Palena y Río Encuentro, en las regiones Décima y Undécima. También trabajaron con sus propias manos en todos los procesos de la tradición. El resultado es "Telar patagón. Una guía para principantes" (306 páginas), un manual bilingüe y ricamente ilustrado." Asociación gremial de Químicos Coloristas y Textiles Chile (http://www.textileschile.cl/detalle_noticia.php?&id=1199)

"Lanzan Manual que enseña el paso a paso del ancestral telar patagón. Aprenda a tejer una manta en 25 pasos y descubra por qué en el Chile austral los textiles se hacen igual que hace cien años, desde la esquila hasta el tejido." Romina de la Sotta, El Mercurio (Sección cultura, cuerpo A) (http://diario.elmercurio.com/detalle/index.asp?id={e7f00943-c646-4fef-a81b-0ea0a6cb153b} )

Talleres gratuitos de Telar Patagón en el Archivo de Tradiciones Orales y Populares de la Biblioteca Nacional: "Nos reunimos una vez más, esta vez en torno al rescate y difusión del telar patagón, donde los y las nuevas tejedoras pudieron disfrutar del antiguo oficio de la patagonia chilena. ¡Felicidades a todos!" Memoria Chilena

(https://www.facebook.com/media/set/?set=a.314353901937035.68910.128759210496506&type=3)

Hace pocos dias fue presentado el libro “Telar Patagón, una guía para principiantes”, de las autoras son Catalina Mekis y Javiera Naranjo. Aunque el telar está presente en toda la geografía chilena, este libro se enfoca en las técnicas patagónicas del telar. Identidad y Futuro (http://identidadyfuturo.cl/2012/01/libro-manual-sobre-el-telar-patagon/)

Mini taller en Enero

2011-12-20T11:34:00.001-08:00

TELAR PATAGÓN: Una guía para principiantes

2011-12-15T07:19:00.000-08:00

Teñir, urdir, aspar, tejer, mordentar, serán algunos de los verbos con los que se encontrará el lector al enfrentarse al libro “Telar patagón: Una guía para principiantes”. Mediante esta publicación, las autoras Catalina Mekis y Javiera Naranjo, establecen un acercamiento particular de la cotianeidad existente en la Patagonia en torno a la producción de textilería. Constituyéndose en un llamado a aprender, mediante una guía paso a paso, a fabricar piezas tradicionales del sur de Chile tales como la pelera del caballo y la manta para la lluvia.

Valor: $20.000

contacto: telarpatagon@gmail.com

Lanzamiento TELAR PATAGÓN: Una guía para principiantes (Catalina Mekis/Javiera Naranjo)

2011-12-06T12:38:00.001-08:00

¡Agendado!

Estimados amigos y colaboradores,

El Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago (MAPA) de la Facultad de Artes, Universidad de Chile invita a usted al lanzamiento del libro "TELAR PATAGÓN, una guía para principiantes" de Catalina Mekis Rozas y Javiera Naranjo Hinzpeter. Este libro fue financiado por un Fondart de la XI Región del cual fue responsable Daniela Díaz y fue editado por El Trueno durante el año 2011.

El lanzamiento se realizará en el Centro Gabriela Mistral (GAM), ubicado en la Av. Libertador Bernardo O´Higgins 227 el día Martes 13 de Diciembre a las 19.00hrs.

Los esperamos.

pd. El libro estará a la venta en el lanzamiento ($16.000), ¡un excelente regalo de Navidad!

Taller de artesanía en revista VD El Mercurio

2011-09-24T06:48:00.000-07:00

Revista Vivienda y Decoración, El Mercurio. Sábado 24 de Septiembre.

Barsas

2011-09-22T11:22:00.001-07:00

Artículo citado. Fotografía de María de los Ángeles Molina

Mi querida Amiga Ángeles me llamó hace unas semanas porque reconoció una fotografía sacada por mí en un pasquín del GAM. En ese centro cultural, en conjunto con Artesanías de Chile, están haciendo talleres de crin y para publicitarlos usaron mi foto. ¿Qué les parece? Le escribí a las encargadas de difusión pero... nada. Probablemente "googlearon" crin y tomaron la foto que les pareció más bonita, son preocuparse de los derechos de autor, siendo que ésta es una entidad cultural estatal ¿Qué ejemplo da al respecto frente a otras instituciones?

ps.Además en el texto se invita a "bordar" en crin cuando ese verbo no corresponde sino que es "tejer".

Manual del Telar Patagón

2011-09-21T07:47:00.000-07:00

"...Patagonia es cordillera

campo abierto y ventarrón

y es la más fiel tradición

de un pasado que heredamos

y al conocerla queramos

en toda su dimensión

llevarla en el corazón

este paisaje pionero

y mostrarle al extranjero

y el por qué del patagón..."

Extracto de "PATAGONIA"

Carlos Bello Durán “El Malebo”

Gracias a un FONDART me encuentro en plena creación, como coautora junto a Javiera Naranjo y Daniela Díaz, del libro "Manual del Telar Patagón".

Este libro es parte del sueño de una serie de manuales de artesanía chilena, particularmente se constituye en el segundo tomo luego del libro "Crin, una guía para principiantes". Con esta serie se pretende evidenciar el proceso que existe tras un objeto artesanal, valorizando así el trabajo del artesano y el acervo de conocimiento implicado en la producción de una manta a telar o un prendedor de crin en forma de mariposa.

Para escribir el libro hicimos un trabajo de campo que implicó viajar a la Patagonia y convivir con las artesanas, de esta manera pudimos conocer sus historias de vida, el sentido que le dan a su trabajo, los cambios que ha sufrido el oficio, y más que nada... ¡Tomar mate! En nuestro segundo terreno, compartimos con mujeres de Palena, Villa Cerro Castillo, Puerto Ibañez y Coyhaique en torno a su oficio. Junto con ellas, o de ellas, aprendimos a manufacturar piezas tradicionales a telar tales como la faja, pelera, maleta, manta y el choapino. En esta instancia nos fue posible conocer los detalles del oficio, aquellos elementos puntuales que hacen posible que el objeto exista como tal y cumpla sus funciones debidamente. Además, salimos al campo a buscar materiales de origen vegetal para lograr increíbles colores dentro de unas enormes ollas sobre la cocina a leña... con el mate siempre presente.

El libro se está cocinando en estos momentos... Hemos replicado la producción de las piezas, paso a paso para obtener fotografías de buena calidad, nuestra ilustradora prácticamente ha tenido que aprender a tejer para realizar hermosos dibujos de los diferentes puntos, la diseñadora ha usado toda su experiencia para lograr diagramar en dos idiomas, nosotras hemos escrito y tejido... ¡tejido mucho! Lueguito, después de tanto amasar, el libro se va a la imprenta y el 13 de diciembre lo lanzaremos en el GAM. Un hijo.

Sra Clara hilando en rueca, Palena. Fotografía de Javiera Naranjo

Taller de crin

2011-09-13T06:30:00.001-07:00

Taller de Telar Básico Septiembre 2011

2011-08-29T08:44:00.001-07:00

Programa Taller de Telar, Nov-Dic 2009

El Cacique 315 A, Providencia

Con este programa se pretende sistematizar lo que se aprenderá en el taller. A pesar de lo anterior, son la constancia y el esfuerzo de las “tejedoras” los factores claves para lograr abarcar el conocimiento que se les pretende traspasar.

En términos generales, en el taller aprenderán dos técnicas mediante la factura de muestrarios: red de trama y red de urdiembre.

Clase 1 (miércoles 21 de septiembre): En esta primera sesión la idea es conocernos, revisar el programa e introducirlas/los en los conceptos generales vinculados a esta técnica tales como trama, urdiembre, tipos de telares, evolución del telar hasta las máquinas industriales, etc. Junto con ello, empezaremos a tejer utilizando la red de trama, técnica utilizada por pueblos preincaicos e incas.

-Urdido simple.

-Punto arroz.

-Tejido simple y tejido con variaciones cambiando el patrón según la cantidad de urdiembre.

Clase 2 (miércoles 28 de septiembre): En esta clase trabajaremos con dos colores diferentes de lana, para comenzar a indagar en la tapicería policromada.

-Intercalar dos colores formando líneas verticales.

-Intercalar dos colores formando líneas horizontales.

-Pasar juntos dos colores generando un jaspeado.

-Practicar lo anterior pero variando la cantidad de urdiembre que se toma.

Clase 3 (miércoles 5 de octubre): En esta clase nos adentraremos en la creación de figuras geométricas abstractas.

-Líneas diagonales

-Líneas rectas

Clase 4 (miércoles 12 de octubre): A lo largo de esta clase continuaremos experimentando con la creación de figuras, junto con ello veremos distintas formas de unir la tapicería ranurada.

-Distintas formas de unión

Clase 5 (miércoles 19 de octubre: La idea de esta clase es que se aclaren dudas con respecto a lo visto, junto con ello, veremos los distintos tipos de terminaciones que se pueden trabajar en la tapicería ranurada. Además, se les entregará los materiales necesarios para la clase de teñido natural.

-Terminaciones

-Entrega material teñido natural

Clase 6 (miércoles 26 de octubre): En esta sesión, aprenderemos a teñir usando productos de origen vegetal. Esta clase se hará en la casa de alguna de las talleristas o en la clase de la profesora.

-Teñido natural

Clase 7 (miércoles 2 de noviembre): En esta sesión comenzaremos a trabajar con red de urdiembre, haciendo una faja de un sólo color.

-Urdido en ocho

-Red de urdiembre lisa

Clase 8 (miércoles 9 de noviembre): Para esta clase necesitaremos dos o más colores para armar una faja con franjas o listones.

-Red de urdiembre con listones

-Importancia del color del borde

Clase 9 (miércoles 16 de noviembre): En esta clase aprenderemos a hacer un patrón más complejo, similar al de un ajedrez.

-Red de urdiembre con ajedrez

-Importancia del color del borde.

Clase 10 (miércoles 23 de noviembre): En nuestra última clase trabajaremos para lograr realizar figuras en la red de urdiembre, tarea difícil ya que se realiza un urdido y pasado de trama diferente.

-Figuras en red de urdiembre

Bibliografía recomendada

· Baixas F., Isabel. Telar Isabel Baixas F. y P. Brugnoli. Santiago, Chile: Gabriela Mistral 1976.

· Plath, Oreste, 1907-1996. Aportes folklóricos sobre el tejido a telar en Chile Santiago, Chile: Universidad de Chile 1970.

· Sennett, Richard. El artesano. Barcelona, España: Anagrama 2009.

· Taranto, E. y Marí, J. Manual de telar mapuche. Buenos Aires, Argentina: Maizal 2007.

· Willson Aedo, Angélica. Textilería mapuche, arte de mujeres Angélica Willson A. Santiago, Chile: CEDEM 1992.

"El artesano" de Richard Sennett

2011-07-28T09:50:00.000-07:00

Sí... existen sociólogos que han trabajado la artesanía como problemática social (ejem, recuerdo al connotado personaje que irónicamente preguntó acerca de la relevancia sociológica de mi taller de titulación). Algunas citas para que se entusiasmen a leer este libro de Richard Sennett, que promete ser el primero de una trilogía entorno a la cultura material.

La artesanía es el “deseo de realizar bien una tarea, sin más, solo por hacerla bien”.

"Tener “autoridad” es algo más que ocupar un lugar honorable en una red social. Para el artesano, la autoridad reside igualmente en la cualidad de sus habilidades. Y en el caso del orfebre, las buenas habilidades que establecía la autoridad del maestro eran inseparables de su ética."

"Los talleres, hoy como ayer, han sido y son un factor de cohesión social mediante rituales de trabajo, sea el de compartir una taza de té, sea el del desfile de la ciudad; mediante la tutoría, sea la formal paternidad del medievo, sea el asesoramiento informal en el lugar de trabajo; o mediante el hecho de compartir cara a cara la información."

El Museo de Arte Popular Americano en el GAM

2011-04-26T13:54:00.000-07:00

El GAM fue inaugurado hace poco y todos lo conocemos, enorme, central, nuevo, moderno. Ahora, ¿quién conoce al MAPA? (Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago) Lamentablemente este museo de la Universidad de Chile, poseedor de la colección más importante de piezas artesanales chilenas y administrado por un excelente equipo profesional, había caído un poco en el olvido. ¿Los factores de lo anterior? Difíciles de enumerar y sintetizar. Lo que me gustaría evidenciar es lo positivo que resulta para el MAPA tener a su disposición una sala en el GAM. La tradición se re instala en este espacio de entretención y esparcimiento cultural.

El MAPA ha programado de aquí a tres años la exposición de diferentes objetos de su valiosa colección, cada exposición durará seis meses. Este nuevo ciclo comienza con la CERÁMICA POLICROMADA DE TALAGANTE. En esta greda, modelada y pintada con brillantes colores desde principios del siglo veinte, se encarna la vida cotidiana del mundo rural chileno: Los personajes tejen, bailan, amasan pan, festejan, venden pescado. También celebran los hitos que marcan la vida y el paso de una etapa a otra: nacen, se casan y mueren. Hay sentimientos en las caras, guiños a temáticas-problemáticas sociales, están presentes los típicos personajes chilenos. En la exposición vemos también cómo estas expresiones han ido evolucionando desde su factura a principios del siglo pasado hasta nuestros días, los Cuasimodos antes iban a caballo, ahora se mueven en bicicleta. Es decir, en esta expresión artística popular se ve reflejada la idiosincrasia chilena y aspectos de su evolución en el último tiempo. El desentierro de estas piezas es una fiesta.

Haciendo mi tesis conocí a una de las dos artesanas que aún realizan estas figuras: Olga Espinoza. Ella está cansada de este trabajo, se siente agotada, ya casi no le gusta pintar. La contradicción de la artesanía en Chile.

En la exposición se puede comprar la publicación "Cerámica policromada metropolitana, Tradición e identidad"

www.gam.cl

Metro Universidad Católica

Taller de Telar 2011

2011-03-30T07:49:00.000-07:00

Mini taller artesanía en crin

2010-10-28T07:09:00.001-07:00

Además venderemos el libro CRIN, una guía para principiantes + figuritas en crin!

Taller express de telar

2010-10-26T06:42:00.001-07:00

Tejido atacameño con espinas de cactus

2010-09-23T07:46:00.000-07:00

Estuve en el norte para este 18, celebrando un bicentenario atacameño. En el Museo Arqueológico de San Pedro de Atacama se explicitaba cómo los atacameños desarrollaron su civilización a partir de la flora y fauna que existía a su alrededor. Un recurso utilizado eran las espinas de los cactus que cumplían la función de agujas para tejer figuras, por ejempo, figuras de llamitas que después subían a volcanes de los alrededores (Licancabur, Láscar, etc.) para adorar a los dioses.

Hoy en día resulta difícil dar con textiles atacameños entre el floreciente comercio de San Pedro de Atacama, donde prevalecen los textiles peruanos y bolivianos. En los pueblos del interior (Peine, Socaire, Toconao, por ejemplo), en cambio, aún existen artesanos que utilizan las ancestrales técnicas del tejido. Como bien establecen Hoces de la Guardia & Rojas (2000) aunque la producción de tejidos ha bajado notablemente durante el último siglo, "...el textil aún conserva el sitial que tradicionalmente tuvo. Eso, porque al solicitar si podían compartir los tejidos con nosotros, aparecían poco a poco prendas y objetos que conformaban parte del patrimonio familiar. Textiles que son atesorados con cariño, guardados como erencia o que son usados sólo en determinadas ocasiones." (Hoces de la Guardia & Rojas, 117-118)

En Toconao conocí a una artesana que trabajaba con lana de llama. Ya no la hilaba ella si no que la compraba a otras mujeres, la cadena de producción complejizada. Me mostró su telar, una evolución del telar de cintura atacameño. También me enseñó el tejido con espinas de cactus atacameños o cardón grande (Echinopsis atacamensis). Así, una tradición de miles de años permanece viva en el norte en las manos de sólo unas cuantas mujeres.

Bibliografía

Hoces de la Guardia & Rojas (2000) TEXTILES TRADICIONALES DE LA PUNA ATACAMEÑA. En Estudios Atacameños,Universidad Católica del Norte.

http://redalyc.uaemex.mx/redalyc/html/315/31502008/31502008.html

Libro de artesanía tradicional para niños

2010-09-08T09:01:00.000-07:00

La semana que viene comienzo a hacer un taller de artesanía tradicional a niños de un colegio municipal en Puente Alto. El taller se enmarca dentro de un proyecto del MINEDUC que tiene como objetivo trabajar después del colegio con los niños socialmente más vulnerables del establecimiento haciendo reforzamiento, talleres de deporte y talleres de desarrollo personal. Mandé un programa de artesanía tradicional y quedó... Buscando qué podría hacer, ya que son 2 clases a la semana, di con un libro que vi alguna vez en la Fundación Solidaridad, "Artesanías para jugar"(De Francisca Jiménez). El libro me abrió la cabeza en relación a posibilidades ya que presenta vías "alternativas", de fácil factura, para representar objetos tradicionales de la artesanía de la RM. Por ejemplo, en un didáctico paso a paso, explican cómo hacer una calabaza quemada pero... con papel maché y témpera. También lo interesante es quienes explican ya que se muestra al artesano tradicional, explicitando brevemente la relevancia de lo que hace, junto con algún artista que da cuenta de su versión del objeto.

Con un atractivo diseño el manual deja al alcance de los niños 10 artesanías de la RM, poniendo en valor nuestra patrimonio, que se constituye en cosas tan simples como un volantín, una muñeca de trapo, un chanchito de greda, etc.

Para comprarlo accedan a www.misraices.cl

Talleres en el TEXO TALLER

2010-07-28T06:44:00.000-07:00

TEXO TALLER

http://www.texotaller.blogspot.com/

Esta palabra significa TEXTO en latín, que significa "tejer, trenzar, entrelazar". Junto con la artista visual Francisca Robles bautizamos nuestro taller así porque en él se conjuga el tejido y la narración en diferentes talleres destinados para niños, jóvenes y adultos.

Un regalo

2010-05-18T12:04:00.000-07:00

Qué linda canción textil...

http://vagalume.bol.uol.com.br/gepe/357.html

Proceso de teñido natural en fotos

2010-05-11T07:20:00.000-07:00

Ordenando la lana (ya mordentada) en madejas.

O al menos intentándolo...

En la olla la lana absorviendo el tinte natural... ¡sin que hierva!

Un poco de sal para fijar el color.

Enjuagar hasta que salga transparente el agua

Etiquetas oara no olvidar qué produjo qué.

Algunos resultados.

Nuevo taller de telar, 1er semestre 2010

2010-02-16T10:41:00.000-08:00

Los invito a participar y difundir.

¡Se fue el taller del 2do sem. 2009!

2010-01-04T10:21:00.000-08:00

Las 10 sesiones se acabaron, pero mucho quedó...

Todo es culpa de la minifalda

2010-01-04T10:20:00.000-08:00

“Me excitan las lanas”
Catalina Mekis, estudiante sociología UC

http://www.todoesculpadelaminifalda.cl/sitio/?p=202

Quiero tu cola de caballo

2009-12-30T07:23:00.001-08:00

Nunca se me habría ocurrido hacer esto... Aunque dibujé y me di cuenta que siempre lo había pensado.

CRINtillos

2009-12-29T09:38:00.001-08:00

Junto con Ángeles Molina estoy vendiendo estos cintillos con aplicaciones de crin http://www.crintillos.blogspot.com/

$6.000

Para comprar escriban a mi mail.

Instantáneas de una sesión de crin en Bueras

2009-12-29T09:22:00.000-08:00

Nuevo mini taller de artesanía en crin DICIEMBRE 2009

2009-12-15T07:35:00.000-08:00

Este taller se realizará en diferentes horarios en el marco de la Feria de Arte y Diseño Reciclado, en una casa antigua ubicada en la calle General Santiago Bueras 170, Barrio Lastarria. ¡Los esperamos!

Más info: http://www.feriarteydisenoreciclado.blogspot.com/

Algunos frutos del taller de telar pasado...

2009-08-03T09:58:00.000-07:00

Taller de artesanía en crin en la prensa

2009-06-27T16:35:00.000-07:00

REVISTA: Vivienda y Decoración

Sábado 27 de Junio, 2009

Taller de artesanía en crin

2009-06-17T21:55:00.000-07:00

Invita Agrupación de Artesanas Maestra Madre, Rari:

TALLER DE ARTESANÍA EN CRIN

Sábado 27 de Junio, Santiago

Te invitamos a participar de este mini taller en el que aprenderás sobre la historia, particularidad y situación actual de esta centenaria tradición chilena.

Gracias a la presencia de maestras artesanas de Rari,

podrás fabricar tú mismo/a esta artesanía única en el mundo.

Valor: $10.000 (materiales incluidos, horario mañana o horario tarde)

Horario mañana 10:00-13:00hrs.

Horario tarde: 15:00- 18:00hrs.

Para inscribirte o recibir más información escribenos a

taller.de.artesania.en.crin@gmail.com

Las agujas que hablan

2009-04-28T17:21:00.000-07:00

Ésta es una de las muchas formas con la que se ha llamado a la expresión popular que constituyen las arpilleras. Gracias a una larga conversación con Winnie Lira, directora ejecutiva de la Fundación Solidaridad, pude conocer un poco más acerca de esta artesanía hecha sobre y una tela ruda y basta que sirve para la limpieza o para confeccionar sacos. En ella "....decenas de mujeres chilenas bordan día a día la historia del país." Cociendo ingeniosamente y con esfuerzo materiales recuperados o reciclados de otras cosas, como pedazos de tela, cobre, lanas, cáñamo, hilo, etc. las arpilleristas logran retratar/relatar su propia cotianedidad como pobladoras muchas veces marginales.

Estas narraciones comenzaron poco después del golpe militar, por lo que su cotianeidad es un día a día permeado por acontecimientos históricos. "Las primeras mujeres arpilleristas son las madres, esposas y hermanas de los detenidos desaparecidos que relatan en sus arpilleras la angustiosa búsqueda de sus familiares". En su arte pudieron representar sus sentimientos y sus pensamientos a pesar de la censura de la dictadura y de la fuerza del cuerpo militar. Un impresionante ejemplo de lo anterior es la reiterada presencia de "la cueca sola" en estas creaciones.

Posteriormente, estas mujeres y otras de diferentes organizaciones populares se organizaron en talleres de arpilleras con un doble objetivo. Además de expresarse y contar su realidad como lucha y esperanza del pueblo, estas mujeres buscan generar un pequeño ingreso "muchas veces el único" para la mantención del hogar.

La Fundación Solidaridad ha tenido y tiene en la actualidad un importante rol en el fomento y apoyo de estos talleres, asesorándolas y capacitándolas en términos de diseño y proceso productivo, cálculo de costos, control de calidad y liderazgo. Además les prestan un servicio de: comercialización mediante la venta de éstas y otras artesanías en Chile y el exterior junto con prestarles asesoría organizacional y creación de redes por rubros de producción. Gracias a lo anterior y a la propia fuerza de estas artesanas, "Las mujeres arpilleristas férreamente unidas siguen bordando sus arpilleras, en las que sobre el fondo de la inmensa Cordillera de los Andes hay casi siempre bordado un hermoso sol de Esperanza".

Agradecimientos a Winnie Lira, directora ejecutiva de la Fundación Solidaridad, ubicada en Santo Domingo 2222 (Santiago). www.fundacionsolidaridad.cl

MÁS del viaje del verano al SUR

2009-04-28T08:31:00.000-07:00

Cestería de HUALQUI

A orillas del río Bio - Bio a 24 km de Concepción, se encuentra Hualqui, pueblo con fuerte presencia mapuche, donde se produce esta cestería. El material utilizado es el chupón o coirón, con el cual van formando un cordón firme, apretado y largo. El coirón forma el alma del tejido y el chupón se embarilla en torno a éste. Así se van enrollando en sí mismos, hasta dar forma a la pieza final. Esta técnica es conocida como la aduja o acordonado, con ella se da forma a distintas piezas, como los costureros de uno, dos y tres pisos, paneras, individuales y canastos en general. Algunos objetos llevan a modo de decoración, zonas coloreadas que se obtienen tiñendo el chupón antes de embarrilar. Son piezas muy llamativas por su calidad de confección. Actualmente su producción es escasa.

Turismo y artesanías: Caso de Chile y el Mundo

2009-04-27T18:04:00.000-07:00

El negocio del turismo puede ser un nicho donde las artesanías cumplan una función esencial para satisfacer las demandas de la población que viaja a nuestro país. Según en Informe anual del INE 2007, en turismo en América del sur creció en un 8,1% de un año a otro y las proyecciones existentes son que ese crecimiento sea sostenido. El año 2007 ingresaron al país 2.506.756 de turistas extranjeros. De estos un 52% provienen de países limítrofes, un 12% de Norteamérica y un 16% de Europa (INE 2007). Es interesante destacar que según el “Estudio del Gasto del Turismo Receptivo, en 2007, los turistas residentes en el extranjero(…) efectuaron un gasto diario individual promedio de US$ 50,9 y un gasto total por persona de US$ 553,4. El turista europeo presentó una permanencia mucho mayor (…), y su gasto diario medio por persona fue muy similar al del promedio (US$ 53,3). (INE 2007, p. 16).

No existe información sobre qué porcentaje de esos gastos se efectúan en el sector artesanal. La UNESCO ha fijado como de fundamental importancia la elaboración de mecanismos para determinar la relación entre el turismo y el sector artesanal “Estos datos revisten una gran importancia no sólo para conocer mejor las repercusiones culturales y socioeconómicas del sector artesanal, sino también para ayudar a los responsables de este sector a determinar cuáles son las prioridades en materia de formación, producción y promoción” (Bouchard 2004a, p.3). La venta de artesanías a turistas es un nicho que tiene un gran potencial. El turismo es un sector que esta creciendo en Chile y existen experiencias extranjeras que acreditan esta demanda. En el taller de acopio de datos realizado en Marruecos sobre artesanía y turismo, se suministraron datos importantísimos sobre la relevancia económica de la actividad artesanal. En Colombia la actividad artesanal genera 380 millones de dólares, en Malasia 490.000.000 US$, en Marruecos 6.220 millones de de dólares, en Tailandia el ingreso en dólares por actividad artesanal es de 4.350.000.000. Por otro lado en estos países la actividad artesanal genera empleos a miles de trabajadores (Bouchard 2004a).

Hay que tener en cuenta también, que la actividad artesanal moviliza a mas individuos que solo a los artesanos, según Bouchard “En efecto, es necesario desde el principio, tomar en cuenta todos los componentes, a saber: (a) todos los que participan en la elaboración de las materias primas y en los equipos necesarios para la artesanía, (b) todos los que la transportan y la depositan, (c) todos los que la venden, comercios al mayor y al detal y las empresas que la exportan.” (Bouchard 2004a). De esta manera, realizando un análisis acucioso, podríamos descubrir que el sector artesanal moviliza muchos mas recursos y genera mas puestos de trabajo de lo que se estima mediante las precedentes cifras. Por otro lado, en banco mundial estima que el mercado de artesanías tradicionales genera alrededor de 280 billones de dólares a nivel mundial en ventas (Bouchard 2004b.)

Parte del marco teórico del proyecto de investigación, desarrollado junto a Paloma del Villar, acerca de los artesanos tradicionales rurales.

Bouchard, Dominique (2004b) Is crafts relevant for the XXI century? Recuperado el 30 de Marzo del 2009, de http://www.wccwis.cl/modulos/documento/index.php?regi_id=&campo=&orden=ASC&primer=20

Bouchart, Dominique (2004a) Índice UNESCO artesanía – turismo, Recuperado el 14 de marzo del 2009, de http://www.wccwis.cl/modulos/documento/index.php?regi_id=&campo=&orden=ASC&primer=20

OFERTA Y DEMANDA de artesanías en Chile

2009-04-24T13:33:00.000-07:00

Según la investigación de Cerda (2008) - basada en los datos de la CASEN y la encuesta de consumo cultural - en Chile existirían aproximadamente 34.515 personas dedicadas a la actividad artesanal. El 45% de ellos serían mujeres y el 55% hombres. El rubro artesanal predominantes por sexo es distinto. Las mujeres artesanas se dedican en su mayoría a la actividad textil de telares (29%) o de cuero (37%) y los hombres al trabajo con madera y orfebrería (24% y 25% respectivamente). Por otro lado, un 93,7% de los artesanos, se dedica únicamente a la actividad artesanal, lo que hace suponer que la gran cantidad de ellos viven de esta actividad exclusivamente. Además, el 42% de los hogares de los artesanos tiene un alto índice de dependencia, lo que implica que hay menos personas que trabajan, que las que no trabajan en el hogar. Finalmente un alto porcentaje de los artesanos esta situado en el I o II quintil de ingreso. Es en este sentido en que resulta interesante analizar la situación laboral del artesano, ya que existen varios de ellos que se encontrarían en situación de pobreza y vulnerabilidad, lo que se transformaría en un desincentivo al desarrollo del rubro. (Cerda, 2008). De esta manera, las políticas publicas deberían fomentar el desarrollo del área artesanal, no solo porque es un elemento patrimonial que debe ser conservado, sino también porque puede ser una forma para superar la pobreza y situaciones de vulnerabilidad de determinada población, que posee un conocimiento que puede ser explotado.

A nivel de la demanda, tomando en cuenta los datos trabajados por Cerda de la encuesta de consumo cultural, vemos que un 53,9% de los hogares de la muestra poseen bienes artesanales. Por otro lado un 53% de las personas declara haber asistido a ferias artesanales y un 34% a muestras de artesanía tradicional en los últimos 12 meses (Cerda 2008). Esto confirma que si existe interés en el consumo de bienes artesanales por parte de la población chilena, y por ende, bien potenciado podría ser un sector exitoso.

(Parte del marco teórico del proyecto de investigación de mi Taller de Titulación, desarrollado con Paloma del Villar)

Cerda, Patricio.(2008) INFORME SECTOR ARTESANAL EN CHILE Caracterización social, cultural y económica. Recuperado el 11 de Marzo, www.consejodelacultura.cl

Sistema REGISTRO NACIONAL DE ARTESANOS

2009-04-20T12:14:00.000-07:00

Esta iniciativa es una política pública diseñada y llevada a cabo por el Consejo Nacional de la Cultura que pretende generar un reconocimiento de la condición de artesano/a, caracterizar la artesanía chilena, generar una mayor valorización de la artesanía y ayudar a contactar a los artesanos entre sí y a sus compradores. En base a estos objetivos se ha llamado., mediante diferentes medios, a artesanos, organizaciones o entidades privadas/públicas a incorporarse a esta "red" inscribiéndose en el sistema.

"Al incorporarte serás reconocida/o como Artesana/o. Podrás diferenciarte y dar más valor a tu producción de artesanía. Garantizarás su autenticidad, las características de su creación, identidad y calidad, así como también su resguardo y protección. Si quieres, las personas podrán conocer lo que haces y comunicarse contigo". (http://www.consejodelacultura.cl/artesania/index.php?page=seccion&seccion=782)

Gran iniciativa, pero... aún no vemos una página propia y para acceder hay que entrar a la página del consejo, después a un subtítulo y ahí se llega al registro http://www.consejodelacultura.cl/artesania_certificacion/artesania/index.php?action=index eso debe ser urgentemente mejorado porque la cosa se vuelve demasiado engorrosa de la manera que funciona actualmente. Además, en la página sería bueno poner fotografías para identificar de manera más fácil los productos de cada artesano. Además cómo los interesados acceden a ella? No se la ha promocionado mucho--- También: Una plataforma virtual le sirve realmente a artesanos tradicionales (recordemos que son mayormente personas de edad) para contactarse entre ellos siendo que no saben mucho de computación y menos de internet?

Símbolos Textiles Mapuches

2009-04-16T09:15:00.000-07:00

Los símbolos y sus significados presentados a continuación fueron obtenidos por Tim Podkul, estudiante voluntario de Antropología en la Fundación Chol-Chol en Chile (http://www.cholchol.org/es_artesania_significado.php), a través de una investigación realizada en agosto de 2002 exclusivamente con mujeres Mapuche de comunidades indígenas asociadas a la Fundación.

AÑÜMKA

Diseño que representa una planta usada con fines médicos y decorativos.

CRUZ

Símbolo llamado Cruz Andina que en las culturas andinas es el más común y que significa la eternidad de dichas culturas. Generalmente, es un símbolo usado por el “lonko” o jefe de una comunidad indígena.

LUKUTUWE

Es el lugar donde la persona se arrodilla. Este diseño tiene un significado que remite a la esfera de lo religioso y también al primer ser humano de acuerdo con las creencias de la comunidad mapuche.

SIPUELA

Este dibujo representa las espuelas usadas por los conquistadores españoles. Aunque actualmente se confunde con una estrella, carece de algunas características propias de ella.

Ver más en la página http://www.cholchol.org/es_artesania_significado.php

La RUTA del TELAR

2009-04-13T17:38:00.001-07:00

Comparto con ustedes esta iniciativa auspiciada por el Consejo Nacional de la Cultura a través del FONDART:

Dos profesionales dedicadas al tema de la artesanía desarrollaron este proyecto, que en un principio se llamó "la ruta de la lana", con el fin de fomentar el desarrollo de producción de textiles tradicionales. Con esa idea en mente se trabajó en esta iniciativa que tenía como objetivo "general rescatar y difundir la diversidad de manifestaciones de tejido a telar de la región del Maule, definiendo un recorrido geográfico que las localizara y caracterizara de acuerdo a los diferentes entornos culturales en los que se desarrollaban. Este trabajo fue materializado a través de una publicación y encuentros de tejedoras, apuntado a la valoración de la actividad desde el reconocimiento de sus actoras".

Hoy, en http://www.larutadeltelar.cl/ es posible ver el fruto de estas investigaciones tanto en a región del maule como en la VI. En esta página se muestran además los productos que comercializan estas artesanas textiles de la sexta y la séptima.

Documental: CHAPILCA

2009-04-13T17:00:00.000-07:00

El documental CHAPILCA, fue dirigido por Sergio Olivares. Ovallino de origen, Olivares grabó durante seis meses a mujeres que habitan en el pueblo que da el nombre a este trabajo y que se dedican a la hechura de textiles con técnicas precolombinas.

Hilar la lana de oveja, teñirla con tintes naturales y luego tejerla a telar fue hasta hace unas décadas la principal ocupación de las mujeres de Chapilca, pueblo ubicado a 34 kilómetros de Vicuña y a unos tres mil metros sobre el mar. El auge de la agroinindustria y la emigración a la ciudad significaron que esta actividad se fuera restringiendo cada vez más con el peligro de desaparición de este saber ancestral. Sergio Olivares supo la historia a través de un amigo y decidió documentarlo registrando, al mismo tiempo, el proceso de creación de la música adecuada para el registro audiovisual por parte de los músicos serenenses Mellington Collao y Solange Araya.

Personajes centrales del documental son la tejedora Alicia Aguirre y su hija; la profesora Nancy Iriarte de la Universidad de La Serena que relaciona a las tejedoras con las futuras maestras de la región y una diseñadora que apoya el trabajo de las textileras. El teñido de amarras llamado también “ikat” estaba quedando en el olvido; con la iniciativa del documentalista, financiada con aportes de Fondart regional, las mujeres vuelven a realizarlo.

“Rescatar una técnica olvidada es como ir al baúl y sacar el viejo poncho, desenpolvarlo y ponérselo” , dice el director del documental quien a pesar de vivir en Santiago mantiene un estrecho lazo con el territorio de origen. De hecho su proyecto actual es un documental sobre el proceso de reconstrucción de la iglesia Sotaquí ubicada en el valle del Limarí, gravemente dañado por un terremoto de 1997. Este templo es el centro de una fiesta religiosa tradicional que se celebra desde el siglo XIX.

Yo lo arrendé en http://www.bazuca.cl/ también te recomiendo el doc TRASHUMANTES sobre arrieros cordilleranos.

Reseña director: Sergio Olivares Contreras, es autor de los documentales El Niño Dios de Sotaquí (1997); Embrujos del Choapa (1999), Trashumantes (2003); El Peso del Agua (2006).

(fuente: http://www.consejodelacultura.cl/ y www.bazuca.cl)

Artesanos como microempresarios

2009-04-13T16:33:00.000-07:00

El empleo no agrícola en el medio rural resulta un tema importante en la medida que es posible decir que la agricultura moderna no crea los empleos suficientes como para otorgar ocupación productiva a toda la oferta de mano de obra disponible en el medio rural. Desde otra perspectiva, este tipo de empleos muestra que existe posibilidades de creación de empleos productivos y bien remunerados, en un contexto de preocupación por el fenómeno de la pobreza rural que persiste, aún en los países cuyas agriculturas muestran un gran dinamismo y desarrollo exportador. (Milicevic, s.f)

En base a lo anterior, a pesar de que la población que vive en el área rural trabaja fundamentalmente en la agricultura, la proporción de personas dedicadas principalmente a la agricultura está disminuyendo en prácticamente todos los países de la región y, como contrapartida, el empleo rural no agrícola está aumentando, llegando en algunos casos a comprender a más del 40% de los ocupados en países como Venezuela, Panamá, Costa Rica y Cuba (citado de Klein 1992 por Jofré y Pérez, 2000) Chile es un caso contrario. Siendo uno de los países con más alto PIB per cápita de la región, más urbano y con baja proporción de PEA agrícola, no tiene una proporción de empleo rural no agrícola demasiado alta, el 30%, que está en torno al promedio de la región. En este caso una de las explicaciones puede estar dada por la cercanía relativa entre centros poblados y la facilidad en las comunicaciones, factores que determinan que la población rural se moviliza a las ciudades a satisfacer sus demandas, restándole espacio a la generación de actividades no agrícolas en el medio rural. (citado de Cruz, 1996 por Milicevic)

Existen instituciones gubernamentales que intentan potenciar el desarrollo de la microempresa no agrícola rural, pero un gran problema que vemos en muchas de ellas es que no consideran las particularidades de los mismos artesanos rurales. A pesar de que éstos poseen características propias del sector microempresarial(organización productiva familiar, síntesis de roles en una persona, falta de separación entre el consumo y la producción, etc.) también en ellos confluyen elementos de otro tipo que deben ser considerados en la asignación de beneficios por parte de los programas de fomento microempresarial(tener un nicho productivo, producir algo valorado por los consumidores, ser poseedores de un oficio muy costoso de enseñar, etc.).

En base a lo anterior es posible aseverar que hoy en día algunas muy buenas iniciativas de agentes como SERCOTEC y FOSIS, a pesar de que tienen un gran porcentaje de beneficiarios de este sector, no poseen una focalización efectiva de los recursos en relación a sus necesidades específicas.

SELLO EXCELENCIA UNESCO 2008

2009-04-02T08:01:00.001-07:00

Alfombra Ñiminlama de Dominga Ancavil, Padre Las Casas, Región de la Araucanía
Canoa plátano de madera de Héctor Bascuñán de Villarrica, Región de la Araucanía

Broche Átomo de Paula Leal y Alba Sepúlveda, Artesanía en crin, Región del Maule y Región Metropolitana

El 2008, 8 artesanías chilenas recibieron distinciones en la primera edición del "Reconocimiento de Excelencia de Unesco para los productos artesanales del Mercado Común del Sur (Mercosur)".

¿QUÉ SIGNIFICA ESTO?

Que los premiados podrán mostrar sus productos en las mejores ferias internacionales durante los próximos tres años, en las que también podrán comercializarlos.

Además, los trabajos serán promovidos por medio del Catálogo oficial de la Unesco, que incluye vídeos promocionales, exposiciones y muestras nacionales e internacionales en importantes puntos de venta.

Esta distinción es de carácter mundial y reconoce en la artesanía los siguientes aspectos:EXCELENTE - INNOVADOR - AUTÉNTICO - ECOLÓGICO - COMERCIALIZABLE

LIBRO "Chile Artesanal: Patrimonio hecho a mano"

2009-04-01T14:26:00.000-07:00

Todos invitados a leer este libro en su versión on line http://www.consejodelacultura.cl/artesania/index.php?page=articulo&articulo=5915

Esta publicación da cuenta de ese Chile artesanal, de su textilería, cestería, alfarería, orfebrería, talla de maderas y piedras, del trabajo en cuero, y de esa cultura viva presente en nuestro norte, zona central, insular, sur y austral. Se trata de una colección patrimonial identitaria de nuestras artesanías más características, con una descripción detallada de sus materialidades, usos, origen, localidad y otras referencias necesarias para su conocimiento, valoración y protección.

Se divide en tres partes y tiene por finalidad caracterizar y registrar las artesanías con Valor Cultural y Patrimonial, realizando una conceptualización, catastro y clasifi cación de actividades y productos por región.

En estas páginas se incorpora la dimensión de la artesanía como un objeto, pero a la vez como Patrimonio Cultural Inmaterial, entendiéndola como el resultado en función del entorno, la naturaleza, la historia y las influencias culturales diversas a las que las comunidades que las producen están expuestas.

En una primera parte, se presenta un recorrido geográfico por la producción artesanal del Chile de hoy, una breve revisión de los conceptos Artesanía y Patrimonio Cultural Inmaterial y cómo éstos se construyen en el tiempo. En segundo lugar, se desarrollan los criterios y variables pertinentes que nos permitieron elegir ejemplos de artesanías que, a manera de fichas, se despliegan en la tercera parte de esta publicación.

Este estudio no puede ser entendido como un catálogo o una colección de artesanías, sino como una muestra referencial de la producción artesanal en Chile actual.

Concepto de Artesanía en Chile

2009-03-31T16:32:00.000-07:00

La artesanía como concepto o construcción teórica ha sufrido modificaciones a lo largo del siglo XX. Estas redefiniciones han tenido que ver, como se explicita en Chile Artesanal (2oo8), con la separación de lo que es la Artesanía de las Artes Populares. En una primera instancia se las diferencia en relación a la forma productiva de la Artesanía ya que ésta tiene, teóricamente, una forma más organizada de realización del trabajo, “…lo que implica a su vez que el conocimiento de la técnica es transmitido por canales más formales de socialización…” mientras que las artes populares poseen “…un cariz mucho más espontáneo e ingenuo…” (CNCA, 2008, p.29) relacionándolo con algo esencialmente tradicional, anónimo y espontáneo. En una segunda ocasión, se pone en jaque el concepto de artesanía en la medida que es analizado, por el Estado, en relación a su potencial como sector productivo entendiéndolo como aquel que se organiza “…en talleres con poca producción, capital y trabajadores.”(CNCA, 2008, p.30) A esta definición se le incorpora el aspecto cultural en la medida que se comienza a hablar de Artesanía Típica como aquella que produce artículos tradicionales modernos, folklóricos, decorativos y artísticos-utilitarios u ornamentales- a base de materias primas nacionales, con gran predominio del trabajo manual, como medio permanente o provisional de trabajo, y fuente principal o complementaria de ingresos. (SERCOTEC, 1971) Finalmente, se puede destacar en la configuración de este concepto la definición que hacen de él organismos internacionales. La definición que hace la OEA en la Carta Interamericana de las Artesanías y las Artes Populares, destaca el carácter primordialmente manual de la artesanía, muestra un esfuerzo en el ámbito internacional por uniformizar las definiciones y conceptos utilizados en el continente, da cuenta de su aporte específico en el contexto latinoamericano en tanto espacio de fusión de influencias culturales y como objeto de preocupación de loa “…gobiernos y…pueblos dentro de la conformación de la vida actual.” (OEA, 1973)

La definición de Artesanía más ampliamente aceptada es aquella utilizada por la UNESCO a partir del Simposio Internacional La Artesanía y el Mercado Internacional: Comercio y Codificación Aduanera:
“Los productos artesanales son los producidos por artesanos, ya sea totalmente a mano o con ayuda de herramientas manuales o incluso de medio mecánicos, siempre que la contribución directa del artesano siga siendo el componente más importante del producto acabado. Se producen sin limitación por lo que se refiere a la cantidad y utilizando materias primas procedentes de recursos sostenibles. La naturaleza especial de los productos artesanales se basa en sus características distintivas, que pueden ser utilitarias, estéticas, creativas, vinculadas a la cultura, decorativas, funcionales, tradicionales, simbólicas y significativas religiosa y socialmente.” (UNESCO, 1997, p.7)

Resulta también importante añadir a esta definición que la artesanía tradicional, al igual que el arte popular “…no puede ser entendida como “expresión” de la personalidad de un pueblo, al modo del idealismo, porque tal personalidad no existe como entidad a priori, metafísica, sino que se forma en la interacción de las relaciones sociales.” (García, Canclini, 1989, Pág. 61) Es decir, es una actividad que se basa en la construcción permanente y colectiva de la cultura y comunidad. En otras palabras, si bien en ella se mantienen la significación y el simbolismo de una cultura, la incorporación de nuevos elementos y su reconstitución permanente, “…sin que eso signifique una modificación de las características distintivas que le otorgan identidad.” (CNCA, 2008) son parte de su definición.

Bibliografía
Consejo nacional de la Cultura y las Artes (2008), Chile Artesanal, Patrimonio hecho a mano. Recuperado el 9 de Marzo de 2009, http://www.consejodelacultura.cl/

Servicio de Cooperación Técnica (1971) Proyecto de Fomento y Desarrollo de Artesanía Típica Chilena a Nivel Nacional. Santiago de Chile, Chile: SERCOTEC

Organización de estados Americanos (1973) Carta Interamericana de las Artesanías y las Artes Populares. Washington, D.C., EEUU: OEA

García Canclini, Néstor (2002). Culturas populares en el capitalismo. Ciudad de México, México: Grijalbo.

Artesanía en crin + Orfebrería en Plata

2009-03-31T16:17:00.001-07:00

Este es el trabajo que hace Beatriz Fabres, orfebre chilena residente en Italia utilizando a la artesanía en crin como material.

¡El taller en la prensa nacional!

2009-03-21T09:50:00.000-07:00

Esta pequeña reseña apareció en la revista Vivienda y Decoración de El Mercurio hoy, Sábado 21 de Marzo.

Secretos de los textiles mapuches

2009-03-18T08:12:00.000-07:00

Por cosas de la vida partí a Curanilahue, desde allí recorrí hasta Tirúa. Entre muchas otras cosas, conocí dos pequeños secretos centenarios acerca del textil mapuche:

1. Algunas mujeres no tejen las figuras eligiendo los hilos que le sirven de la urdimbre. Lo que hacen es teñir la urdimbre habiendo amarrado con cuero ciertos lugares, así logran que lo amarrado no se tiña y quede blanco. De esta manera forman figuras típicas como la que se ve en las fotos:

2. Para enmarañar la lana, para lograr que quede "peludita", una vez que terminan el telar le pasan con mucha paciencia un cardo. Las espinitas van levantando las hilachas y producen ese pequeño enredo que hace que el telar se sienta más suave al tacto:

Algunos Resultados del Taller de TELAR

2009-03-17T08:40:00.000-07:00

Les presento algunos de los resultados de telaristas que participaron el 2do semestre del 2008 en el Taller de Telar:

Para teñir con elementos naturales

2009-02-03T06:08:00.000-08:00

1. Tener el material necesario (lana, piedra alumbre, plantas*, etc)
2. Mordentar la lana.Mordientes: La lana debe ser mordentada antes de ser teñida.
Los mordientes se usan para obtener un tinte permanente. Un ejemplo de mordiente es la piedra de alumbre. (Comprar en ferreterías)
Mordentar: (4 x 100grs. de lana)
a. Disolver el mordiente en agua caliente, agregar la lana previamente mojada en agua tibia.
b. Calentar a fuego suave sin hervir, x 30-40 min. Revolver suavemente y dejar enfriar antes de sacar la lana.
c. Sacar la lana y enjuagarla en agua tibia. Secar en la sombra y guardar en un lugar oscuro.
3. Hervir la planta para extraer el colorante.
a. Picar y moler el material y dejarlo remojando por la noche anterior(lavar el material en caso de que esté sucio)
b. Hervir el material en 1 olla con agua durante 1 hora.c. Colar el líquido
4. Teñir la lana mordentada con el líquido extraído de la planta.
a. Calentar el líquido en una olla.
b. Agregar la lana previamente mojada y mordentada.
c. Poner a fuego suave sin hervir, revolviendo suavemente.
d. A los 25 min. agregar sal(15gr de sal x 100gr de ana) y dejar otros 10 min más. Retirar del fuego y enfriar.
e. Enjuagar a lana en agua tibia y secar a la sombra.

* Plantas y colores:۰ aromo, flor: amarillo۰ aromo australiano: rojo۰ acelga: amarillo, verde۰ alcachofa: verda con sulfato de cobre۰ alerce, aserrín: rojo۰ añil: azul۰ azafrán ( crocus sativus). amarillo ۰ barba de palo: café۰ barro gredoso: negro, café۰ bayas: violeta, rojo۰ boldo : café amarillento۰ canelo: verde۰ cebolla, cáscara: dorado, café۰ centáurea( centaurea cyanus) se obtiene el color azul celeste ۰ chilco: morado۰ cochayuyo, secado a la sombra: negro۰ curcuma(zingiberaceae) amarillo ۰ dedal de oro: amarillo۰ durazno, hoja: verde olivafruto: amarillo۰ espinaca: amarllo, verde۰ espino, corteza: beigeraíz: rojo۰ eucaliptos, hojas: gris۰ guindilla de la india (capsicum annunm) rojo ۰ barbas de hualle: rojo۰ laurel, hojas: verde grisáceo۰ cáscara de lingue: rojo y negro۰ líquen: pardo, salmón۰ malva real( alcea rosea) lila claro ۰ maqui, hojas: verde oscuro۰ maravilla (caléndula oficinales) anaranjado ۰ matico, flor: amarillo۰ membrillo, agua del membrillo cocido: amarillo pálido۰ michay: verde y amarillo۰ raiz: café۰ mora: rosado۰ nalca, raíz: negro۰ notro, florecido: anaranjado۰ olmo, corteza: cobrizo۰ palta, cuezco: rosado y gris۰ parra, raíz: rosado۰ pellín, barba: café۰ pitra, hoja: naranjo۰ relbún, raíz: rojo۰ retama (genista tinctoria) amarillo ۰ rubia(rubia tinctorum) rojo ۰ tineo: rojo intenso

"Las Hilanderas" de Velásquez

2009-01-15T18:43:00.000-08:00

Voy a usar este cuadro de Velásquez para habar de las Moiras. Éstas son las diosas del destino, las tres son preolímpicas (existen antes que los dioses del Olimpo), dan inicio y terminan la vida desde siempre. Tal como lo muestra el cuadro, son tres: Cloto, Laquesis y Atropos. La función de cada una depende de la función de las otras y se encuentran referidos al acto de tejer: "la que hila", "la que asigna el destino" y "la inflexible".

Líneas directrices del taller (Le Programme)

2009-01-15T07:33:00.000-08:00

Básicamente en el taller aprenderemos lo siguiente:

1. Red de Trama
- Hacer un trabajo pequeño (cintillo, cinturón, etc) para aprender lo básico de la red de trama, diferentes puntos y tipos de diseño.

- Desarrollar un trabajo más grande (el exámen de trama) para experimentar con un formato diferente y materiales diferentes a la lana.

2. Red de urdimbre
- Hacer una faja para entender como funciona la red de urdimbre.
- Hacer un trabajo más grande que involucre red de urdimbre y de trama.

3. Teñido natural

Materiales Imprecindibles para el taller

2009-01-14T13:04:00.001-08:00

A todas las particpantes del taller de telar del 1er sem 2009 se les pide presentarse con los siguientes materiales:

Marco de madera
Lanas y otros elementos tejibles
Obviamente, elemento importantísimo. Aunque se puede usar cualquier tipo, les recomiendo que traten de comprar las más naturales que encuentren. Lo más barato es ir a las lanerías del centro (en el diamante Cervantes, al final de rosas). Les recomiendo también comprar lana teñida a mano y natural y, si tienen tiempo: tiñan ustedes con anilina. Además, cualquier cosa queda bonita tejida en un telar. Por eso vayan juntando cintas (o compren en rosas), sisal, cáñamo, alambre, ramas… mostacillas, etc.
Peineta
De las que siempre hay por ahí, también en rosas venden especiales de madera pero no es necesario que se compren, con una de plástico con los dientes no tan pequeños van a estar okei.
Regla o palo de madera
Esto se llama Ñierehue y se usa para ir apretando el tejido, les recomiendo usar una regla metálica pero si tienen plástica sirve perfectamente (ojo que tiene que ser del largo del ancho de su telar)
Pita
Esencial para urdir. En rosas o ferreterías, si tienen tiempo tíñanlas para que, si se asoman en el tejido, se vea bonito.
“Portalanas”
Pueden comprar en rosas unos de madera, pero también (como yo) lápices o palitos sirven perfectamente para reemplazarlos.

Soporte tejido (Marco de madera)

2009-01-14T05:28:00.000-08:00

En el taller enseño a tejer de la forma más tradicional posible... usando un marco de madera de cuyo porte dependerán las posibilidades de tamaño del trabajo.

Para empezar, y apelando a un tamaño intermedio, siempre les he recomendado que sea de 50 x 75cm. Y que utilicen maderas de un grosor no mayor que 2 cm de alto y 4cm de ancho. Para unir los palos recomiendo poner 2 tornillos en cada esquina. Repito dos, porque si colocan sólo uno el marco bailará con mucho ritmo cadencioso. También pueden martillarlo pero lo bueno de los tornillos es que les permitirán sacar el telar sin tener que cortarlo cuando terminen.

Lo anterior se encuentra basado en el tradicional Witral mapuche, cuyas partes tienen cada una un nombre especial. A diferencia del marco que yo utilizo, los palos del Witral "están sólidamente amarrados en los cruces de los cuatro ángulos con cuerdas de junco trenzado o con tiras de tejido. Los dos palos más largos que alcanzan a dos metros y medio a tres están destinados a soportar todo el peso del telar, apoyados en su extremos más grueso en el suelo y por el otro contra el techo de la ruca". (Hno. Claude Joseph en http://www.lasalle.org.ar/info/archivo/claudejoseph.htm)

Materiales esenciales en la construcción de un telar mapuche: (http://www.serindígena.cl/)

Witralwe son dos varas verticales, de 2,5 a 3,0 mts de largo por 3" a 4" pulgadas de diámetro. Se puede usar tinge, walle u otra madera nativa, sin quitarle la corteza, pues de esta manera no se correrán las amarras.

Kilwa son dos varas horizontales, de 1,5 mts de por 3" pulgadas de díametro. También de tinge, walle u otra madera nativa. Se amarrarán con witralwe formando un rectángulo o marco.

Torzales son cuatro cordeles de ñocha trenzada que se utilizarán para amarrar los wiiralwe a las kilwa. El largo de estas amarras será el necesario para que este marco quede firme y seguro.

TALLER DE TELAR 2009 (1er sem)

2009-01-13T19:54:00.000-08:00

Técnica tradicional + Innovación

TEXTIL TEXTO

"El textil puede ser entendido como texto ya que la palabra texto y textil tienen la misma procedencia etimológica, ambas provienen del latín texere que designa tejido, lo que hace que compartan significado. Además, el textil puede ser entendido como texto ya que ambos son un sistema de elementos, que se construye de forma reiterativa, ambas reiteraciones se producen por un avance lineal de las unidades constituyentes, de acuerdo a un orden y dirección definido que construye un relato. Cada letra o atadura es un agente de información a transmitir y pertenece a un "abecedario" propio de su técnica, cada componente adquiere sentido en la totalidad o sumatoria de elementos que conforman la estructura."

3 horas por semana x 1 vez a la semana x 10 semanas(2 meses y medio)

Confección propia del telar, tal como se ha hecho por años

Valor total del curso: $70.000 (estudiantes tienen precio especial)

Miércoles o Jueves, a partir de finales de Marzo18:00 a 21:00 hrs.

Historia de mis talleres...

2009-01-06T05:31:00.000-08:00

Acá la historia, en volantes, de los talleres. De hoy hacia atrás en el tiempo, de más caro a más barato, de redes más cercanas a más lejanas, de menos cantidad de personas a mayor , de peor a mejores volantes, de menos a más organizado...

¿Cuántas arañitas tejedoras ya incubadas en el amigable mesón de mi pieza?